问AI · 末代摄影学子如何应对行业技术变革？
本文编辑：安安
本文作者：白墨
近期，中国传媒大学“一口气砍掉16个本科专业和方向”的新闻冲上热搜，摄影专业赫然在列，引发全网对高校专业调整、行业发展趋势的热议。对此，中国传媒大学党委书廖祥忠回应称，此次专业调整是AI时代下对部分细分专业进行关停并转或升级改造。中传自2018年起持续推进“四个一批”改革，今年还将继续推进，范围和力度可能进一步加大。
白墨（化名），中国传媒大学摄影专业应届毕业生，恰好成为这一专业调整背景下的“末代”学子之一。在AI重塑影视创作的当下，一个专业的消失，是行业的终结，还是新的开端？以下是白墨的讲述。
01
3000+人竞争52张中传摄影专业合格证，校考合格率约1%
我最初参加艺考时，摄影还不属于美术大类，而是被划在编导大类里。那时候，我对影视行业充满好奇，报考方向也主要集中在摄影和导演两个专业。和很多从零开始准备艺考的学生不同，摄影对我来说并不陌生。早在初中时，我就买了自己的第一台单反，学校里不少活动的拍摄和宣传照片，基本都由我来完成。摄影最开始并不是一条被认真规划的升学路径，更像是我一直坚持着的兴趣。
但随着自己平时的积累、训练和热爱，我最终以专业全国第十的成绩通过中国传媒大学摄影专业考试。那一年的竞争并不轻松，根据艺考机构提供的信息，报考这一专业的考生有三千多人，最终发出的合格证只有52张，合格率大约只有1%到2%。所以，取得这个成绩多少有些出乎我的意料。
02
中传的摄影专业一直在调整，现在的课程已经开始使用AI辅助创作
我所读的电视摄影专业，最早可以追溯到电视新闻摄影，后来更名为电视摄影，再往后，随着院系调整，电视摄影留在了电视学院，戏剧与影视学院则开设了摄影和摄制专业。回顾摄影专业的发展历史，从广播时代到电视时代，再到全媒体时代，相关专业的设置和名称一直在变化。中传内部始终保留着与摄影相关的培养方向，只是会根据媒介环境和行业需求不断调整。
中传还为我们学生提供优渥的实践条件：器材可免费借用，XR棚、绿幕棚、演播室等场地向我们开放。加上中传长期积累的行业资源，不少师哥师姐会带我们进入真实项目，学校也提供电影节实践和与业内摄影指导、导演、制片人接触的机会。
在校期间，我学习了摄影基础、构图、技术等理论课程，再进入电视节目制作、故事写作、灯光、视听创作等实操训练。我入学时，教学仍以传统模式为主，但到我们的下一届，课程已开始向AI辅助创作调整。比如，教学内容已经开始加入AI图片和视频创作的使用方法，部分创作作业也新增了要求，学生需要完全使用AI制作短片。即使是在我这一届的毕业创作中，学校也已经开始要求我们提交关于AI使用情况的说明表，具体标注作品是否使用AI、使用了哪些部分，以及使用原因。
03
专业读一半“没了”，但并没有直接影响我们的学习生活
摄影专业停止招生的消息传出后，我和同学们最初的反应是意外。班里有人拿这件事开玩笑，说我们成了“后不见来者”的一届、“专业读到一半没了”。玩笑之外，也不是完全没有担心。对我来说，最直接的顾虑是，等我真正毕业进入求职市场时，会不会连一些招聘方都不再熟悉这个专业的名字。
不过，这种情绪并没有持续太久。在我的理解里，这并不是简单地“取消”一个专业，而是学校为了适应行业变化做出的专业融合。专业虽然停止招生，但在我的感受中，已经在读的我们并没有因此被打乱原有的学习节奏，课程安排没有明显变化，老师没有变，院内资源和实践机会也基本保持原样。对我来说，这更像是专业名称和培养结构上的变化，而不是日常学习被突然中断，我在校期间的学习和实践也没有受到实质影响，因此这次调整而产生的迷茫，也并没有外界想象得那么强烈。
临近毕业，我所在的班级超过一半的同学选择继续在国内或国外读研；还有一部分人转向了公关、传播等行业；剩下三成多的同学则继续留在影视行业里发展。这部分人里，有人进入大厂，从事影视制作相关工作，也有人选择自己创业，接拍摄和影视制作项目。我注意到，继续深造几乎是这个专业最普遍的选择。按照我的了解，上一届的情况也大致相似，过半数学生都会先把读书这条路走下去。我也决定继续攻读影视类研究生。算上本科阶段，我预计自己至少会在这个行业里待上六年。
04
AI取代不了摄影专业，摄影的核心，仍是人的审美与表达
我在日常拍摄短片中，已经尝试过AI工具的使用。最直接的用法，是用AI辅助完成特效。比如镜头从街道一路推进到室内，或者室内的桌子突然裂开，这类过去成本较高的画面，如今在低预算项目里也有了实现的可能。除此之外，AI也被我用来生成音乐和人物台词，AI能直接省掉找配乐和配音的一部分成本。
这种变化也让我有过危机感。我很清楚，随着AI在影视制作中的应用越来越广，原本属于传统拍摄的一部分市场，的确会被重新分走。但我并不认为摄影专业会因此被取代。AI技术的运用这更像是影像工具的一次扩展，而不是简单的替代关系。AI的工作逻辑，仍然建立在已有内容的重组之上，而影视创作除了工业生产的一面，还始终带着艺术表达和创新的要求。我觉得正是这种对新东西的探索、判断和创造，决定了影视创作不可能完全交给机器完成。至少在相当长一段时间里，人仍然不会从这个环节中退场。摄影本来就是一个技术和艺术各占一半的专业，无论工具怎么变化，作为创作者，对画面、节奏和表达的判断始终是核心能力。
如果有学弟学妹想报考相关专业，我依然会推荐，中传作为国内顶尖的艺术院校之一，平台、资源和行业联系仍然是非常明显的优势。专业调整之后，原有的一些教学内容和培养方式也许会继续更新，更贴近今天的行业现实。
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