最近看到一个挺扎心的行业分享，来自一位日本漫画作者，他回忆了自己当年在一家大型游戏公司工作时的经历。
事情大概是这样的，当年他们公司里，有将近 100 位原画师，听起来很唬人对吧？感觉像是“神仙打架”的阵容。
但实际情况是真正负责定风格、拍板美术方向的，只有 2 个人，剩下的 98 人，基本就是按照这 2 个人的画风去“量产”。说难听点，这些就是工具人，去复制、统一、对齐风格。
更魔幻的是，这 2 个“核心原画”里，其中 1 个，居然是刚入职没多久的应届生新人。
天赋高到什么程度？原作者形容：“画技强得像鬼一样。”天赋怪到直接碾压一群前辈。
按常理推断，这种人应该是公司重点培养对象吧？
结果这位天才新人在公司干了 1 年，突然丢下一句“我是天才。”然后辞职，去当自由职业者了。
再然后呢？没有然后了。
几年过去，行业里几乎再也没人听说过她的名字。但更讽刺的是她曾经负责过的游戏角色设计，卖出了百万级销量。
这就很像寓言故事里的那种桥段，主角自觉天命在我，结果一出新手村就被现实教育了。
很多人看到这里会下意识代入自己：“要是我这么有天赋，我肯定也不想给别人打工。”
问题是自由职业，真的只是画得好就够了吗？
评论区有不少业内人士出来补充，自由职业不仅要会画，还要会谈合作、维护人际关系、对接甲方、管理时间。你要能忍受改稿、返工、拖款、临时需求。你甚至要学会“压住自己的个性”，按 IP 要求画，而不是按你自己爽。
很多在公司里“看起来不出彩”的原画师，反而更适合自由职业路线，能适配各种风格，能稳定输出，能沟通配合。
而那种天赋点全加在“个人风格”和“自信心”上的天才，一旦离开体系保护，反而容易直接迷路。
有人说这很残酷，但也有人觉得很正常：“工作本来就是按需求画，而不是画你想画的。”
这点放在动画行业，其实更明显。
真正撑起一整部作品画面质量的，是大量基层画师的协作。
没有那 98 个人，那 2 个“天才”再厉害，也画不完一整款游戏。
所以从某种角度看，大厂不是埋没天才，而是把个人能力拆解成工业化流程的一部分。
说到底，这个故事并不是在嘲讽“天才翻车”，
是在提醒所有想进创作行业的人，在大厂，个人天赋会被系统化吞没；当自由职业，天赋只是入场券，活下去靠的是综合能力。
很多人嘴上说自己不想当那“98 个人”，但现实是真正能长期吃这碗饭的，往往正是那 98 个人。 |
