在原神FES上，我们提前体验到了"原神乐园"的模样

你说得对，但是“原神FES”是由米哈游举办的线下展会。活动发生在一个被称作“提瓦特”的幻想世界，在这里，抢到票的幸运之人将被派蒙授予“冒险手册”，导引观展之力。你将扮演一名为“旅行者”的神秘角色，在游玩中邂逅性格各异、整活不断的同好们，和他们一同四处打卡，完成“每日委托”——同时，逐步发掘“哪里都有人排队”的真相。

即便在气温接近零下的上海，无数旅行者的热情仍然为这片天地带来了温暖。从三年前那句“跨越尘世，于此相聚”开始，原神FES就一直是让玩家们齐聚一堂、沉浸于“提瓦特”的迷你乐园。
虽然大伟哥口中的“真·原神乐园”还没建成，但站在这次2026原神FES的现场，我隐约觉得自己已经提前窥见了它的模样。
跨越尘世，于此相聚
上一次原神FES举办时，游戏尚处于纳塔前夕。而此次展览开幕，玩家们已经步入《原神》空月之歌版本，结识了诺德卡莱的许多伙伴。
一进场馆，最先映入眼帘的便是那座巨大的“少女”雕像，周围笼罩着“祈月之夜”的氛围。不少旅行者驻足于此打卡留念，甚至还特意找角度“凹”出少女捧月的构图。

这不过是整个会场的入口。向内探索，从璃月往生堂的红木招牌，到巨型“御建鸣神主尊大御所大人”像，再到须弥花神诞祭上插满鲜花的游行花车。这六年的陪伴，跨越七个国度与地区的旅途记忆，都在这里一一重现。

而属于新区域“纳塔”和“诺德卡莱”的游乐设施就更加丰富了。纳塔的“圣火竞技场”主题碰碰车，大概是全场排队时间最长的项目，许多坐上碰碰车的成年人也并不觉得尴尬，脸上全是找回童心的笑容。一旁的“跃跃律动舞力聚会”小游戏区域也不遑多让，四个陌生人在台上抛开“繁文缛节”尽情摇摆，举手投足间尽是对胜利的渴望。

在一些布置精妙的互动展览下，官方安排的“NPC”会与玩家进行互动，或提供简单的小游戏挑战。玩家获胜后，便能为手中的“冒险手册”盖章。集齐4个印章或“历练点”，就能前往兑换处领取“每日委托”奖励。
虽然是很简单的打卡设计，但其实体验挺微妙的。在游戏里，每天回冒险者协会的“凯瑟琳”那里领奖，早就成了日常必做的一环。但当你真的拿着盖满章的手册，排队等工作人员递给你一份实实在在的周边时，那种满足感就变得不一样了，仿佛这些年在游戏里日复一日的努力，如今终于在现实中得到了“兑现”。

从玩家到创作者
会场中还特别设置了一个“千星奇域”展台。这个由玩家创作和设计关卡，供其他玩家游玩的UGC模式，自发布以来热度就一直很高。你很难想象这些基于原神本身的“素材库”，在玩家的脑洞下可以构想出怎样离谱的玩法。普通的战斗和探索已经不能满足这些创作者们，现在他们甚至已经实现了“赛车”、“斗地主”等玩法，甚至有创作者真的复刻了第一人称恐怖游戏的体验。

目前，千星奇域已经开放了创作者分成，玩家不仅能借助这个平台实现自己的创作自由，还能从创意中获得可观的收益。这是原神对改变内容生态的一次有效尝试，而对参与其中的更多玩家来说，他们也在从“内容消费者”向“内容创作者”转变。

另一种“玩家共创”的氛围，则在4号馆的同人摊位区体现得淋漓尽致。
在入口一侧，上百个摊位密密麻麻排开，每个摊主都是来自海内外的原神创作者。在这里，有手工自制的“角色印象”饰品，有精心绘制装订成册的手绘本，也有将社区热梗实体化的趣味周边。

这里的氛围很特别，大家不只是在“买东西”，更像是在进行同好交流。两个素不相识的陌生人，会因为会因为包上挂着同一个角色挂件而搭话，互相交换“自推”的无料贴纸，甚至干脆找个角落坐下，当场开一把“风行迷踪”。
置身此景，我才忽然回味起今年FES的主题是“假面舞会”。在现实中，我们会戴上属于自己职业和身份的外套待人处世。但在这里，不同职业、不同年龄段的玩家都可以摘下日常的伪装，以最纯粹的爱好者身份相聚。这种“因为热爱而相聚”的感动，或许就是原神FES能在冬日的严寒之中温暖人心的原因。

出来玩最重要的是出来
如果说社群氛围是温暖的烛光，那现场的舞台活动则是点燃气氛的焰火。在主舞台四天不重样的日程里，既有“月之四”版本的现场前瞻直播，也有配音演员与策划的特邀嘉宾见面会，最后一天更是有豪华的音乐会演出。
第二天的前瞻直播现场，大半个场馆的玩家都挤到了主舞台前，想要在第一现场掌握下个版本的最新情报。直播开始的前几秒钟，玩家们还会默契地高呼倒计时。

当瑶瑶、那维莱特的皮肤亮相时，台下就已经传来不小的欢呼与尖叫声。而当少女“哥伦比亚”的身影出现在荧幕上，并最终伴随“博士”BOSS登场时，现场的气氛真正达到了高潮。与独自观看直播回放完全不同，你几乎能感受到周围每个人的兴奋。无论是对角色的感情，还是对后续版本剧情的期待，那种集体的喜悦会相互感染、放大。

而隔天的特邀嘉宾见面会，则带来了另一种“其乐融融”的氛围。当原神角色的声优们在台上重现角色的经典台词，用“反串”的方式演绎对手角色的戏份时，台下也会传来笑声和对声优老师们的鼓励。
对于习惯了隔着屏幕互动的玩家而言，这或许是第一次能真切地感受到角色的存在。无论是听取配音演员们诉说对于角色的理解，还是从策划“鸡哥”的口中了解角色创作的幕后“巧思”，都会让台下的我们确信，这些角色不只是一个虚构的形象，而是有真实的创作者在为其注入情感和生命。

至于最后一天的原神音乐会，相比于热闹和喧嚣，更多是驻足聆听和欣赏音乐的那种“放松感”。官方邀请了二次元浓度极高的交响乐团“和音社”，并在现场为玩家奏响横跨“枫丹”、“纳塔”至“诺德卡莱”几个版本的经典乐章。
上半场，随着世界观PV曲《神的局限性》、芙宁娜的《轻涟》，以及那首令人直呼“太痛了”的《月尽天明》依次奏响，乐团带领玩家们共同回忆了这几个大版本经历的种种往事。

下半场则是角色曲的盛宴，“菲林斯”、“玛薇卡”、“丝柯克”的旋律一出，台下的“厨子”们的也难掩激动的表情。而最终压轴的五周年印象曲《回家的路》，则为这四天的“跨越尘世”画上了完美的句号，也在各位旅行者心中留下了悠长的余韵和回音。
我们正在经历的“乐园”
从官方展台到同人摊位，从游戏内的互动到千星奇域的创作。这次FES展示的已远超“原神”游戏本身，而是呈现出了一个庞大的共创生态。

来参展的玩家中，许多不只是为了购买周边，或与喜欢的角色“集邮”。而是在与官方和其他玩家的互动中，完成某种微妙的默契和“确认”。确认自己并不是孤单一人，确认自己对游戏的热爱仍然有意义。最重要的是，能够确认在虚拟世界里建立的情感连接，可以在现实中找到回响。

在FES上收获的已不只是纪念品和照片，还有在游戏中难以获得的“共鸣”。当我们身处FES会场，排队参加各种互动，在同人摊位前驻足，坐在舞台前为同好和玩家的表演鼓掌时，某种意义上就已经身处于那个理想的“原神乐园”中了。

这或许就是为什么每届FES的票都会被瞬间秒光，为什么数万人愿意在寒风中排上几小时的队，只为捕捉那份在日常生活中难以寻觅的“共鸣”。在这里，“提瓦特”不再只是屏幕里的虚拟世界，而是一个真实可触的存在。在现实中无处言说的“其实我也玩原神”的情感，终于能在这片小小的天地中找到落点。
原神FES已然落幕，玩家们又要各奔东西，回归原本的生活轨道。但这段旅途会成为许多人珍藏许久的记忆，并成为期待下一次相遇的“传送锚点”。